Unidad uno: Afinación de guitarra.

Ahora una vez visto esto vamos a enunciar cuales deberían de ser, si está bien afinada las notas que encontramos en cada una de las cuerdas de nuestra guitarra. (Tocando al aire, es decir sin pulsar en ningún traste).

CUERDA         CIFRADO LATINO           CIFRADO AMERICANO

1º Cuerda:        Mi                                            E

2º Cuerda:        Si                                             B

3º Cuerda:       Sol                                            G

4º Cuerda:       Re                                             D

5º Cuerda:       La                                             A

6º Cuerda:      Mi                                             E

Como dije anteriormente existen múltiples recursos para afinar la guitarra tanto en cuanto a dispositivos electrónicos, como aplicaciones para pc y móvil. En este sentido alguna de las más famosas para dispositivos android son Guitartuna, Gstrings

A continuación también presentaré una web en la que se presenta un afinador online:

https://tuner-online.com/es/

 

Introducción al ritmo (las figuras musicales)

Las figuras musicales, representan la duración del sonido. La figura que representa la unidad musical es la redonda , que dura cuatro pulsos. Las demás figuras son: blanca, negra, corchea, semicorchea, fusa, semifusa.

 Equivalencia de las figuras: como se muestra en la imagen, una redonda es igual a dos blancas, y así sucesivamente

redonda = dos blancas = cuatro negras 

blanca = dos negras = cuatro corcheas

negra = dos corcheas = cuatro semicorcheas

corchea = dos semicorcheas = cuatro fusas

 

Las figuras musicales y sus silencios: cada figura tiene un silencio equivalente de la misma duración. 

Las figuras musicales indican duración, la entonación dependerá del lugar en que las coloquemos en el pentagrama. 

Observa este cuadro y te darás cuenta de esta equivalencia:

¿Cómo leer tablaturas de guitarra?

¿CÓMO LEER TABLATURAS?

Sin duda se trata de una tarea mucho más sencilla que la de aprender a leer un pentagrama y que nos evita la tediosa misión de tener que aprender solfeo… ¡Hurra!. ¿Algún problema? Si, que al no conocer la duración de cada una de las notas representadas tenemos que conocer perfectamente la melódia que queremos interpretar para hacerla sonar adecuadamente

Por otro lado otro handicap es que el sistema tradicional de notación, el pentagrama, es genérico para todos los instrumentos y por tanto quienes saben leer un pentagrama tienen mucha más sencilla la tarea de poder aprender diferentes instrumentos, ya conocen la parte teórica del mismo.

Leer Tablaturas

La importancia del tabulado en guitarra se debe a que debido a las características de la guitarra, 6 cuerdas y hasta 24 trastes en algunos casos, las notas se solapan y se repiten muy a menudo a lo largo del diapasón. Esto hace que al interpretar una partitura tradicional tengamos varias posiciones posibles para una misma nota, teniendo que elegir la mas adecuada (búsqueda de la digitación apropiada).

En el sistema de tablatura cada nota está representada por un número sobre una cuerda, y solo tiene una posición posible en la guitarra. Veámoslo:

Pentagrama vs Tablatura

¿QUE ES LA TABLATURA?

La tablatura se compone de 6 líneas horizontales que representan las 6 cuerdas de la guitarra. Sobre estas líneas se colocan números que indican el traste a pisar con el dedo de la mano izquierda, además de otras indicaciones.

¿COMO LEER TABLATURAS?

Para leer tablaturas se comienza de izquierda a derecha, tocando la cuerda correspondiente en el traste indicado por los números que nos vamos encontrando.

Como leer tablaturas

El número 0 indica que la cuerda suena al aire (sin pisar), el 1 indica que se pisa el primer traste, el 2 en el segundo traste, y así sucesivamente. Si aparecen varios números unos sobre otros en vertical, significa que esas cuerdas deben sonar al unísono (todas a la vez) formando lo que conocemos como un acorde.

Al leer tablaturas, encima y debajo, suelen ir símbolos que ayudan a la interpretación: números que indican los dedos a utilizar, indicaciones sobre técnicas aplicadas en cada nota…etc.

¿Y como se leen los acordes, tan solo existe la tablajera como medio para la representación de las notas? No amigos, para la representación de los acordes tenemos lo que se llama diagramas de trates, los cuales nos permitirán una visión mucho más sencilla de las diferentes posiciones de los dedos en las distintas zonas del mástil.

Ahora toca poner en práctica lo aprendido. Vamos a tocar la introducción de un tema de Judas Priest. No usaremos ninguna técnica especial, tan solo son notas sueltas sin acordes. La primera parte es en la 5ª cuerda, la segunda combina 6ª y 5ª cuerda.

Tablatura ejemplo

Toca cada nota con un golpe de púa hacia abajo, no te preocupes si al principio no suena bien. Ve despacio, en azul tienes la numeración de los dedos de la mano izquierda recomendada.

Unidad uno: las diferentes notas musicales

Esta lección va a ser una de las más importantes de todas las que se van a estudiar dentro del ámbito de la teoría a nivel de iniciación. 

Imaginemos que estamos en casa y un amigo nos llama para acudir a una fiesta a su casa. La distancia que existe entre su casa y la nuestra la mediremos en Km.

Pues bien imaginemos que ahora nosotros somos la nota Do y nuestro amigo es la nota Re. La distancia que existe entre nuestra distancia y la suya la mediremos en Semitonos (o lo que es lo mismo  1/2 tono.)

Todas las notas a excepción de las notas terminadas en «i» es decir MI y SI guardan una distancia de 1 tono, o lo que es lo mismo 2 semitonos.

De manera que:

Do a la nota Re tendré que recorrer: 1 TONO

Re – MI: 1 Tono

Mi – Fa: 1/2 Tono

Fa – Sol: 1 Tono

Sol – La: 1 Tono

La – Si: 1 Tono

Si – Do: 1 Tono

La nota intermedia que nos queda entre las notas que guardan una distancia de 1 tono, es decir todas menos las notas MI y SI, se llaman notas alteradas.

Las alteraciones, dislocaciones o accidentes de tono son: el sostenido, el bemol. Se representan siempre antes de la figura musical. Un sostenido afina la nota medio tono arriba (en la escala), un bemol medio tono por abajo. Por ejemplo, se puede decir que un fa sostenido (fa#) es la misma nota que un sol bemol (sol♭).

De esta manera si ordenamos todas las notas de forma cromática, es decir nota por nota nos encontraremos con el siguiente resultado:

Do – Do# – Re -Re# – Mi – Fa – Fa# – Sol – Sol# – La – La# – Si -Do – Do#…….

Hay que pensar que la misma nota se puede encontrar en diferentes posiciones de nuestro mástil y por tanto el sonido puede ser más grave o más agudo, independientemente de que se le siga conociendo por el mismo nombre. A esto se le llamaran octavas. 

Por ejemplo en una guitarra podemos encontrar cada una de las notas hasta en 4 octavas diferentes. Esto significa «4 do diferentes» cada uno (8 notas después del anterior) y más agudo.

 

 

 

 

El cifrado americano.

 

Lo primero que debes saber es que esas letras a las que nos estamos refiriendo son las notas musicales. Las notas como comunmente nosotros las conocemos Do, Re, Mi, Fa corresponden a lo que se llama la nomenclatura latina la cual fue creada por el monje Guido de Arezzo en la edad media.

Sin embargo, comunmente si buceamos internet encontraremos una forma diferente de nombrar a notas y acordes. Esto se llama cifrado americano.

¿Cómo funciona el cifrado americano?

Escala de Do
Nomenclatura latina: Do Re Mi Fa Sol La Si Do
Cifrado Americano:     C   D   E   F   G    A   B   C

Como vemos, a cada nota se le asigna una letra. Una vez realizada la comparación, es fácil notar que el cifrado americano simplemente comienza por la nota de La (A).

Cifrado americano
A    B   C   D   E   F   G
La  Si  Do Re Mi Fa Sol

Como sabemos no solo existen las notas Do, Re, Mi, Fa, Sol, La y Si, también existen las notas bemoles (b) o sostenidos (#) (las que llamamos notas alteradas). Están son: Do#, Re#, Fa#, Sol#, La#.

También podemos hablar de las mismas notas pero en vez de con sostenidos haciéndolo con bemoles… Es decir: Reb, Mib, Solb, Lab, Sib

Do, Reb, Re, Mib, Mi, Fa, Solb, Sol, Lab, La, Sib, Si

De manera que el total de notas musicales que existen son (escribiéndolo como notas sostenidas):

Do, Do#, Re, Re#, Mi, Fa, Fa#, Sol, Sol#, La, La#, Si.

Traducido esto al cifrado americano nos resultaría el siguiente orden:

C, C#, D, D#, E, F, F#, G, G#, A, A#, B.

 

Las partes de la guitarra

¡Bienvenido al fascinante mundo de la música! 

Supongo que si estás leyendo esta lección será porque acabas de decidirte a aprender a tocar la guitarra. Sin duda, la guitarra es uno de los instrumentos más «agradecidos» que existen.  Con ella podemos tocar prácticamente toda clase de música, no hay estilo musical que se precie que no lleve una guitarra en cualquiera de sus formas: ya sea de una manera más protagonista realizando algún tipo de solo o arreglo musical o como acompañamiento.

Además la guitarra resulta un instrumento barato y fácil de transportar… con lo que  se convierte en casi un elemento imprescindible en toda fiesta que se precie con amigos.

Y bien, si tan decididos andamos de aprender a tocar este instrumento creo que lo más importante será comenzar por el principio y saber cuales son las partes que lo conforman y cuales son las principales diferencias entre los instrumentos acústicos (aquí incluyo guitarras españolas, flamencas, acústicas y electro-acustícas) y eléctricos.

¡Vamos allá!

Anatomía básica guitarra acústica / española:

Cuerpo:

Es la parte principal de la guitarra, contendrá el puente. Especialmente importante el material del que esté compuesta, ya que es la parte que genera la resonación y por tanto el sonido.

Puente:

Esta pieza de madera dura o de metal (en el caso de las gutiarras eléctricas), unida al refuerzo interior de la caja, reparte la tensión de las cuerdas a lo ancho de la tapa armónica. Las cuerdas se apoyan sobre la montura y atraviesan la caja por seis pivotes.

Montura:

Esta pieza insertada en el puente es en cierto modo análoga a la cejilla en el extremo del mástil. La distancia entre una y otra determina la longitud de escala de la guitarra o trama en el que las cuerdas vibran libremente.

Cuerdas:

Las guitarras suelen tener seis cuerdas, pero algunos guitarristas acústicos prefieres las de doce. Hechas tradicionalmente de tripa, hoy las cuerdas son de polímeros de nailon o aleaciones de acero, que dan un sonido más brillante.

Diapasón:

Esta tabla estrecha de madera dura, con una curva convexa sutil a lo largo y lo ancho para facilitar la ejecución, recubre la superficie delantera del mástil. Sobre la superficie del diapasón hay entre 18 y 20 trastes, barras metálicas colocadas a intervalos cuidadosamente calibrados.

Trastes

Son las pequeñas tiras de metal verticales que van a lo largo de todo el diapasón. Nos separan las distintas notas musicales, siempre se mueven en semitonos

Cejuela:

Esta pieza de material denso tiene unas ranuras equidistantes sobre las cuales se asienta cada cuerda; cuando la tensión de estas es la correcta, la cejilla las mantiene a una altura adecuada a lo largo del diapasón.

Clavijero:

Esta pieza de madera en ángulo se encola al extremo del mástil con una unión larga y de ángulo desaguisado. Su función principal es la de sostener del clavijero, que transmite la rotación de las clavijas para un ajuste fino de la tensión de las cuerdas.

Anatomía básica guitarra eléctrica:

Además de las comentadas anteriormente y que por tanto vamos a obviar volver a repetir destacan como principales elementos diferenciadores los siguientes elementos.

Pastillas:

Se encuentran bajo de las cuerdas de la guitarra, próximas al puente. Su función es la de recoger el sonido de las cuerdas. Compuestas por imanes miden los cambios de campo magnético provocados por el movimiento de las cuerdas. Resulta fundamental para el sonido de la guitarra, ya que al contrario de las acústicas/ españolas estas no cuentan con resonador, con lo que todo el sonido vendrá generado a partir de estas.

Potenciómetros:

Regulan la señal eléctrica de la guitarra en volumen tono. La mayoría de estas tienen un control de volumen y un par de tono. En el caso de los de tono estos miden el nivel de sonidos graves (bajos) y agudos (altos) de la guitarra.

Selector de pastilla:

La mayoría de las guitarras cuentan con 3 pastillas, estas pueden combinarse según el modelo en simples (una por posición) o dobles (dos por posición). El selector se empleará para determinar el uso en cada caso de las mismas permitiendo múltiples combinaciones.

Resultado de imagen de parte de la guitarra