¿Qué son los intervalos musicales?
En la música, un intervalo se encarga de medir la distancia entre dos tonos musicales, es decir, distingue la altura entre dos notas, ya sean simultáneas (acordes) o sucesivas (notas). La distancia entre las diferentes notas se mide en con tonos y semitonos.
Tipos de intervalos:
A la hora de analizar los diferentes intervalos musicales, podemos hacer una clasificación en función de su tipología pudiendo ser estos (ascendentes o descendentes y conjuntos o disjuntos)
Los intervalos ascendentes son los que van de una nota musical grave a otra más aguda. Los descendentes, por el contario, son los que van de una nota musical aguda a otra más grave.
Para poder medir un intervalo necesitamos incluir en la cuenta a la nota musical que abre el intervalo y a la última.
Llamamos intervalo conjunto al intervalo que solo está constituido por dos notas sucesivas. Es decir, que no cuenta con notas intermedias. Por ejemplo un intervalo conjunto sería el que va de MI a FA
El intervalo disjunto es pues, en música, los intervalos con más de dos notas musicales, o sea, los que cuentan con notas musicales intermedias. Un ejemplo podía ser el que va de MI a SOL
Clasificación de los intervalos:
A la hora de clasificar los intervalos musicales debemos tener en cuenta que existen dos foras diferentes de “contar” la distancia entre las diferentes notas. Por un lado nos encontraríamos con el sistema de “medición” diatónico y por otro con el cromático.
El sistema diatónico no tiene en cuenta las notas alteradas (sostenidos/bemoles). De forma que cuenta las notas de la siguiente forma:
DO RE MI FA SOL LA SI DO….
1 2 3 4 5 6 7 8
Por su parte la contabilización mediante el sistema cromático si tiene en cuenta todas las notas existentes y contabiliza la distancia en semitonos entre las mismas:
DO DO# RE RE# MI FA FA# SOL SOL# LA LA# SI DO….
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12
Podría decirse pues que la manera de catalogar la distancia de notas podría venir condicionada en base a cual es el criterio mediante el cual se miden las notas.
Por ejemplo mediante el sistema de tipo diatónico la distancia de DO a RE sería de una 2º, de la misma forma que ocurriría si contabilizaramos la distancia entre un DO y RE# ya que esta nota no se contabiliza, de manera que seguiríamos hablando de una 2º.
Por contra en el sistema cromático si que tendríamos en cuenta todas las notas existentes de forma que diríamos que de DO a RE nos desplazamos 2 semitonos, mientras que de DO a RE# lo hacemos 3 semitonos.
Pues bien, por convención la forma adecuada para referirse a la distancia entre notas no resulta del empleo de alguna de las dos fórmulas sino de la combinación de las mismas.
¿Cómo lo haremos?
Tomemos por ejemplo la distancia de DO a RE:
En primer lugar tomaremos el sistema diatónico para determinar la distancia de notas NATURALES. Es decir de Do a RE estaremos en la 2º nota.
Posteriormente analizaremos si la nota es NATURAL o ALTERADA (es decir sostenida/bemol).
Normalmente, por convención de nuevo, siempre hablaremos de notas bemoles. De manera que si la nota es natural (RE) diremos que se trata de un intervalo MAYOR.
En caso de que la nota que busquemos sea Reb (o lo que es lo mismo Do#) en ese caso diremos que se trata de un intervalo MENOR.
De manera que la distancia de DO a RE sería un intervalo de SEGUNDA MAYOR
Partiendo de la escala de DO: DO RE MI FA SOL LA SI. Mediremos los intervalos de la misma forma tanto para los grados 2, 3, 6 7.
Esto significa que por ejemplo:
DO a MI: Intervalo de 3º Mayor
DO a MIb: Intervalo de 3º Menor
Do a LA: Intervalo de 6º Mayor
Do a LAb: Intervalo de 6º Menor.
Y así sucesivamente…
Sin embargo la nomenclatura para el 4º y 5º grado es diferente y en lugar de llamarlo mayor o menor se dirá JUSTA o AUMENTADA.
DO a FA: Hablaríamos de una 4º Justa
DO a SOL: Hablaríamos de 5º Justa.
Y mientras que de DO a FA#: Hablaríamos de 4º aumentada.
Y así sucesivamente…
Tabla resumen:
Aplicación práctica:
1º Caso:
Imaginemos que estamos trabajando en una canción. En dicha canción el cantante se encuentra cantando una melodía (letra de la canción) y buscamos hacer los coros de esta música.
Una forma estupenda de poder llevar a cabo unos coros adecuados que complementen y aporten una mayor riqueza musical a nuestra composición sería precisamente el de crear una melodía que aún y cantando diferentes notas a la melodía original “empasten” con esta y doten de una mayor riqueza a nuestra canción.
En este caso, de cara a llevar a cabo la “armonización” de la melodía deberíamos tener en cuenta que siempre tenemos que procurar respetar las diferentes reglas de composición.
Si por ejemplo una canción está en la tonalidad de DO mayor: DO RE MI FA SOL LA SI
y tenemos una melodía que trabaja sobre una melodía, por ejemplo:
DO MI SOL LA
Si quisieramos armonizar esta melodía por 3º tendríamos siempre que buscar que ninguna de las notas resultantes fuese diferente a la de la tonalidad sobre la que compongo. Para comprender el resultado, recomiendo el estudio de la formación de escalas mayores y formación de acordes.
Es decir que el resultado sería ser:
DO MI SOL LA (Melodía original)
MI SI (Notas armonizadas 3º mayor)
SOL DO (Notas armonizadas 3º menor)
2º: Queremos averiguar la tonalidad de una canción.
En muchas ocasiones aprovechamos precisamente el estudio de los distintos intervalos de una canción para analizar, según su comportamiento (moviento entre las diferentes notas) en que tonalidad se encuentra la canción.
Muchas canciones, sobre todo, dentro de la música popular siguen un patrón muy identificativo de forma que gracias a ello podríamos “descifrar” sobre que tonalidad está escrita la canción.