Escala mayor guitarra

¿Qué es una escala?

Una escala es una serie ordenada de notas y el orden lo dan los intervalos entre ellas. La escala cromática contiene doce notas separadas por intervalos de un semitono, pero hay muchas otras escalas, como las escalas mayor y menor naturales, que dictan qué notas forman la escala.
Cuando estudiamos las diferentes notas existentes (DO, DO#, RE, RE#…) estamos estudiando la lo que se conoce como escala cromática. Esta con sus intervalos regulares no tiene mucha “personalidad” y se emplea poco en la música que escuchamos normalmente. Las escalas adquieren tal personalidad cuando varían los intervalos entre las notas.
En este sentido la mayor resulta más al alegre al oído, mientras que la menor natural suena un poco más melancólica. Las escalas mayor y menor naturales se componen de siete notas separadas por un patrón concreto de semitonos (ST) y tonos (T).
La escala mayor es la fundamental, entre otras razones porque los intervalos de otras escalas se nombran en función de la escala mayor.
Aprender a tocar las escalas es básico a la hora de dominar cualquier instrumento y a guitarra no es una excepción en este sentido.

Escala mayor:

¿Para qué sirve la escala mayor?

El 99% de la música que escuchamos día a día (música popular: pop, rock, blues, funk…) está formada a partir de una serie de la llamada escala mayor. En muy contadas ocasiones se combinan varias escalas mayores en un mismo tema.
A la hora de la formación de la escala mayor tenemos que tener en cuenta dos premisas:
1. Intervalos musicales
2. Distancia entre los grados:
Llamamos grado a cada una de las notas musicales que forman parte de las distintas escalas, los cuales serán representados a partir de números romanos. La escala mayor por tanto cuenta con VII grados, uno por cada nota musical que la compone.
La distancia entre grados que sigue la escala mayor es la siguiente:
T, T, ST, T, T, T
Conocidas ambas reglas ya podemos formar cualquier tipo de escala mayor, por ejemplo vamos hacerlo con la escala de DO.
Nota: C D E F G A B
Grado: I II III IV V VI VII
Distancia: 1 1 ½ 1 1 1
En todo caso tenemos que tener muy presente que a la hora de estudiar las distitnas escalas en guitarra no resulta necesario aprendernos la posición de cada una de las notas en el mástil, sino que basta con memorizar las distintas posiciones de cada una de las escalas y posteriormente movernos a partir del mástil para conseguir formar cada una de las escalas.

¿Qué significa eso?

Básicamente que memorizando las 7 posiciones de escala mayor seremos capaces de tocar cualquier tipo de escala en el mástil. Eso sí!!! Hay que tener en cuenta que siempre para “saber en que escala estamos tocando” tenemos que hacer referencia a la primera nota en la primera posición de la escala, ESTA será la que nos diga que escala estamos tocando.
Al principio quizá pueda resultar un poquito complejo, pero estoy seguro que a partir de las siguientes prácticas dominarás este concepto sin problemas

 

escala-mayor

Blues turnarounds

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¡Seguimos aprendiendo las mejores técnicas de Blues! Seguro que en más de una ocasión habéis querido saber cómo se consiguen llevar a cabo esos licks tan chulos, intros y “giros” en los tus canciones de blues favoritas, con ese sonido que tanto caracteriza al blues. ¡Pues bien en esta lección lo aprenderemos!

Estos riffs o melodías tan particulares del blues son los llamados “turnarounds” y como hemos dicho resultan una forma satisfactoria de iniciar o concluir nuestros temas de blues de 12 compases.

Para conseguir este sonido tan carácterístico lo único que tenemos que hacer es, realizar una progresión cromática (1-2-3-4 o 4-3-2-1, con lo que alguna nota no pertenecerá a la escala, sin embargo esta “desafinación” es precisamente la que le da el carácter blues al riff) tomando como nota de partida alguna de las notas de la escala en la que está compuesto nuestro tema y finalizando como es lógico dentro de otra nota de la misma escala.
Habitualmente este tipo de fraseos se suelen tocar con “pua y dedos” ya que es como si “guardaramos” dos “punteos independientes” dentro del mismo,

Y ya sin más dilación vamos a estudiar algunos de ellos.

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[tabby title=»Ejercicios Guitar Pro»]

Guitar Pro:

Ejercicio 1

Ejercicio 2

Ejercicio 3

Ejercicio 4

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Afinaciones alternativas (Afinación en RE)

[tabby title=»Objetivo»]

1. Aprender a tocar canciones en diferentes afinaciones

2. Introducción a estilos como el trash metal o nu-metal).

3. Iniciación técnicas como el palm mute.

Tiempo de estudio:

Puedes aprenderlo en: 1 semana.

Tiempo de dedicación: 20 mins diarios.

Nivel de dificultad.

Medio

Como estudiarlo:

Se trata de una lección de caracter teorico-práctica, donde el alumno debe desarrollar las competencias necesarias en el conocimiento de la  composición de los diferentes acordes a partir de esta nueva afinación, así como la composición de sencillos licks y riffs

En esta primera lección de caracter introductorio nos vamos a centrar en el estudio de la afinación en RE pero existen multiples afinaciones de guitarra y es que, a pesar de que la afinación más popular es la que todos conocemos como la afinación en Standard (Mi), en numerosas ocasiones en determinados estilos musicales se emplean otro tipo de afinaciones. Por ejemplo muchos de los temas de country o blues en los que se emplea el uso del slide se utilizan afinaciones alternativas como ahora la afinación en Sol abierto.

Estilos:

Rock, Heavy Metal, Trash Metal, Nu-Metal

Improvisando:

Escala blues pentatónica.

[tabby title=»Explicación»]

Lo primero que debemos hacer es cambiar la afinación de nuestra guitarra, recordad que la afinación de la que partimos es la siguiente:

Afinación Estándar

  • 1ª cuerda = E
  • 2ª cuerda = B
  • 3ª cuerda = G
  • 4ª cuerda = D
  • 5ª cuerda = A
  • 6ª cuerda = E

Mientras que la nueva afinación que debemos conseguir es la siguiente:

Afinación en Re =D

  • 1ª cuerda = D
  • 2ª cuerda = A
  • 3ª cuerda = F
  • 4ª cuerda = C
  • 5ª cuerda = G
  • 6ª cuerda = D

Como podeis comprobar lo que hacemos en este caso es bajar todas las cuerdas un tono, logrando un sonido mucho más «pesado». Esto también hace, por supuesto, cambiar la «fisonomía» de alguno nuestros acordes.

Como el objeto de nuestro estudio es el estudio de estilos como ahora el Heavy Metal, Trash Metal… vamos a fijarnos sobretodo en la «fisonomía» de los acordes más empleados en estos estilos que no son otros que los acordes de 5º o también conocidos como Power Chords.

En este sentido la estructura de estos acordes sería la siguiente (Ej D5):

 

D5

De la misma forma se organizarán en raiz 5º (Ej C5):

C5d

Al igual que ocurría con los acordes de 5º en afinación standard estos acordes se podrán «trasponer» y conseguir el resto de acordes tan solo moviendonos por el mástil.

Es decir que en el caso de los acordes de raiz 6º si por ejemplo empleasemos esta misma figura en el traste 2 estaríamos haciendo un E5, de la misma forma que si hiciesemos esto en raiz 5 obtendríamos un D5.

Alternativamente en cuanto al tema de la escala debemos decir que «el dibujo» de las escalas que conocemos no varían en nada en tanto y cuanto hemos disminuido todas las notas un tono de manera que la figura sería «la misma» salvo que «encontraríamos» cada una de las escalas 2 trastes «más abajo» de lo que resulta habitual.

Escala de Blues

[tabby title=»Canciones»]

[tabby title=»Ejercicios»]

Guitar Pro :Riffs Estilo Metallica

ACORDES CANCIONES:

Prince of Darkness: http://tabs.ultimate-guitar.com/m/megadeth/prince_of_darkness_guitar_pro.htm

Sad but True: http://tabs.ultimate-guitar.com/m/metallica/sad_but_true_guitar_pro.htm

Black Magic Woman: http://tabs.ultimate-guitar.com/c/carlos_santana/black_magic_woman_crd.htm

[tabby title=»Deberes»]

1º Practicar los diferentes guitar Pro.

2º Aprender la canción Prince of darkness.

3º Inventar un riff de Trash Metal a partir de la escala pentatónica de blues.

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Aprendiendo a improvisar (La escala pentatónica)

[tabby title=»Objetivos»]
  1. Improvisación en estilos rock, blues o funk.
  2. Mejorar nuestra técnica de mano izquierda
  3. Construcción de solos y melodías.

Tiempo de estudio:

20 minutos diarios.

Nivel de dificultad:

Fácil

Como estudiarla:

El primer paso para construir nuestros solos de guitarra será aprendernos las notas que forman esta escala en todas las posiciones. Las tocaremos de arriba abajo y en el mismo orden. Con metrónomo. Despacio. Cuidando la ejecución almilímetro e iremos aumentando progresivamente la velocidad.

[tabby title=»Explicación»]

Las escalas pentatónicas se denominan así porque el prefijo “penta”, palabra que viene del griego, quiere decir “cinco”. Es decir, es una escala formada por cinco sonidos.

La única diferencia entre la escala mayor y la pentatónica es que esta última se elimina el intervalo de 4º y 7º.mSirva como ejemplo la escala de Do mayor para la explicación de nuestras escalas pentatónicas.

Escala de C Mayor :

C D E F G A B

1 2 3 4 5 6 7

Escala de C pentatónica :

C D E – G A –

1 2 3 5 6

[tabby title=»Ejemplos»]

AC/ DC (Back in black)

Led Zeepelin (Stairway to heaven)

[tabby title=»Video»]

[tabby title=»Guitar Pro y PDF»]

PDF Pentatónica: petantonica todas posiciones

Guitar Pro : Lick 1

Guitar Pro:    Lick 2

Guitar Pro:  Lick 3

[tabbyending]

Aprendiendo a improvisar (Construcción escala mayor)

Vamos a empezar por el principio. Lo primero y fundamental es aprenderse la escala mayor, porque es la base para entender toda la teoría musical, es la madre de todas las escalas y con ésta se puede tocar prácticamente cualquier tema. Pero desde un punto de vista práctico, y hablando de la guitarra eléctrica aplicada al rockel «vocabulario básico», es la escala pentatónica.

Escala mayor

La escala Mayor es la escala más conocida y usada en occidente. Es una escala jerárquica ya que una de las notas es la principal, a la que llamamos tónica. A partir de la tónica se crea el resto de notas de la escala mediante una serie de distancias que son:

Tono – Tono – Semitono – Tono – Tono – Tono – Semitono.

Si a partir de cualquier sonido coloco los demás respetando estas distancias obtendré siempre una escala mayor. El tono de la escala será el del sonido por el cual haya comenzado a generar estos intervalos. Si por ejemplo creo la escala a partir de la nota Do obtendré la escala de Do mayor:

Ejemplo desde D siguiendo esta fórmula:

1º notas escala sin alteraciones

D, E, F, G, A, B à ahora aplicamos la formula T,T,S,T,T,T,S à D , E , F# , G , A , B , C# ,D

Vemos que aplicando esta sencilla fórmula es muy sencillo formar todas las escalas.

escala_mayor_natural